Horký konec okurky

Groteskní deník z periferie lidské existence

[
[
[

]
]
]

Bylo nám něco přes dvacet, když jeden kamarád přinesl papírový leták.

To je dnes už skoro historická věta. Neposlal odkaz, nenasdílel událost, neoznačil nás v příspěvku, nehodil do skupiny program s animovanou grafikou a odpočítáváním posledních zvýhodněných vstupenek. Prostě někde sebral kus papíru a ukázal nám ho.

V Březůvkách u Zlína bude reggae festival.

Nevěděli jsme pořádně, kde jsou Březůvky. Věděli jsme, kde je přibližně Zlín, a hlavně jsme věděli, že milujeme reggae. To tehdy stačilo. Některá rozhodnutí člověk ve dvaceti přijímá na základě informací, které by dnes nestačily ani k odsouhlasení cookies. Březůvky, reggae, nějaký termín a možná několik jmen která jsme neznali.

Tak jsme jeli.

Vlakem přes celou republiku, s batohem, spacákem a přirozenou důvěrou v to, že když někam dorazíme, nějak už to tam dáme. Cesta nebyla nepříjemná překážka mezi námi a programem. Cesta byla součást festivalu. Přestupy, nádražní pivo, cigarety na peróně, debaty, ve kterých jsme s naprostou jistotou řešili věci, o nichž jsme nevěděli vůbec nic. Krajina se za oknem měnila a s každou další zastávkou rostl pocit, že jedeme někam, kde se může stát něco, co se doma stát nemůže.

Festival byl malý. Ne malý jako dnešní marketingové „komorní festivaly“, za jejichž komornost ručí generální partner, dvě banky, mobilní operátor a čtyřicet metrů dlouhá VIP zóna. Skutečně malý. Několik tisíc lidí, možná tři, možná pět. Dost na to, aby vznikl dav, ale pořád málo na to, aby člověk cítil, že je v něm každý nějak přítomný.

Nebyli jsme zákazníci kulturního produktu. Byli jsme lidi, kteří někam přijeli kvůli muzice.

A pak vystoupil Carlos de Nicaragua.

Nevěděli jsme tehdy všechno, co bychom si dnes dokázali během půl minuty najít. Neznali jsme všechny vazby, sestavy, hostování a hudební rodokmeny. Možná nám někdo řekl, že dělal s Mano Negra. Možná jsme si to přečetli v programu. Možná se ta informace šířila mezi stany jako jiné důležité zprávy. Kde je voda, kdo má zapalovač a kdo právě hraje.

Na posledním albu Mano Negra, na Casa Babylon, skutečně zpíval jako jeden z hostů. Byla to deska, na níž se evropský punk, reggae, ska a latinskoamerické rytmy už nesetkávaly jako žánry předem rozdělené do přihrádek. Srážely se do jednoho zvuku. Po rozpadu Mano Negra z této linie vyšel Manu Chao a s ním hudba, která na několik let zaplavila Evropu představou, že svět lze vměstnat do tří akordů, železničního hlášení, rachotu tranzistorového rádia a hlasu zpívajícího střídavě francouzsky, španělsky a jazykem všech nádraží světa.

Jenže tehdy v Březůvkách jsme nestáli před historickou poznámkou pod čarou.

Stáli jsme před pódiem. A z pódia přišel rytmus.

Nejdřív reggae, které jsme znali. Ten hluboký pohyb basy, který člověk nevnímá jen ušima, protože mu prochází břichem a hrudníkem. Důraz na dobu, která v jiné hudbě jako by chyběla. Prostor mezi údery. Pocit, že se hudba nemusí hnát dopředu, protože dokáže rozhýbat celý svět i na místě.

Jenže do toho přišlo něco dalšího.

Salsa. Dechy. Karibik, ale jiný Karibik, než jaký jsme si do té doby spojovali s Jamajkou. Španělština, revoluce, horko, ulice, Střední Amerika. Rytmus se rozvětvil. Najednou to nebylo jen reggae, ale hudba, v níž se potkávaly přístavy, jazyky, diktatury, emigrace, pouliční kapely, taneční sály i evropské squaty. Bicí hnaly skladbu dopředu, basa ji držela u země a dechy nad ní dělaly něco, co se nedalo poslouchat v klidu.

Tělo pochopilo dřív než hlava.

Nevím, jak dlouho ten koncert trval. U dobré hudby čas nefunguje spolehlivě. Pamatuju si spíš proud než jednotlivé skladby. Ten okamžik, kdy se několik set nebo několik tisíc lidí začne pohybovat v témže rytmu a na chvíli přestane být důležité, kdo odkud přijel, co dělá, kolik má peněz a co bude v pondělí.

Možná právě proto jsme tehdy na festivaly jezdili.

Nejen poslouchat kapely. Jezdili jsme tam vstoupit do jiného časového režimu. Několik dní neplatilo to, co platilo jinde. Člověk spal, kde to šlo, jedl, co se podařilo sehnat, a za zásadní životní rozhodnutí považoval, jestli půjde na kapelu na hlavním pódiu, nebo zůstane u ohně s lidmi, které před hodinou neznal.

Malé festivaly byly dočasná města. Nebyly ještě zcela navržené jako prodejní prostředí. Samozřejmě se i tehdy prodávalo pivo, jídlo a vstupenky. Nikdy to nebyla beztřídní republika čistého umění. Jen ještě nebylo všechno dotažené do stavu, kdy je každý lidský pohyb obchodní příležitostí.

Dnes se i močení podařilo proměnit ve službu s ceníkem.

Člověk zaplatí vstup, poplatek, kelímek, zálohu na kelímek, parkování, sprchu, nabíjení telefonu a nakonec vhodí peníze za možnost vychcat se do plastové kabiny, jejíž stav by za normálních okolností opravňoval k zásahu hygieny a možná i armády. Festival dávno neprodává jen hudbu. Pronajímá člověku jeho vlastní základní potřeby zpátky po jednotlivých úkonech.

Z některých těch malých festivalů se staly velké festivaly.

To se dá chápat. Úspěšná věc roste. Přijede víc lidí, je potřeba větší areál, bezpečnost, ploty, sanitky, technika, další pódia, profesionální produkce. Nikdo nemůže pořádat akci pro dvacet tisíc lidí tak, jako když se na louce sešlo osm set známých a kamarád přivezl aparaturu náklaďákem z místního kulturáku.

Jenže spolu s velikostí se nezměnil pouze provoz. Změnila se samotná povaha události.

Z místa, kam člověk jel něco zažít, se stal systém, který musí člověka zpracovat. Přivést, identifikovat, opatřit páskou, prohnat koridorem, zkontrolovat, nakrmit, napojit, monetizovat a po skončení programu bezpečně vypustit. Hudba zůstala, někdy dokonce technicky dokonalejší než dřív, ale obrostla infrastrukturou, která člověku neustále připomíná, že není účastníkem. Je jednotkou návštěvnosti.

A něco podobného se stalo i s tou hudbou.

Mano Negra byla rozbitá, hlučná a neklidná směs. Punk se tam nepral s latinou o právo být hlavním žánrem. Francouzská ulice se potkávala s Alžírskem, Španělskem, Kolumbií, Nikaraguou, Jamajkou a vším, co kapela cestou nasála. Nebyla to uhlazená world music do kavárny. Byla to hudba přístavů, nádraží a politických demonstrací. Hudba lidí, kteří se pohybují mezi světy a v žádném z nich nejsou úplně doma.

Pak přišel Manu Chao.

Ne jako zrada té scény. Právě naopak. Jako její nejčistší a nejúspěšnější výraz. Z toho obrovského, roztříštěného hudebního prostoru dokázal udělat několik písní, kterým rozuměla celá Evropa. Clandestino, Desaparecido, Me gustas tú. Jednoduché melodie, prosté rytmy, útržky rozhlasového vysílání, jazyky smíchané tak přirozeně, jako se míchají hlasy na tržišti.

Bylo v tom všechno.

Migrace, hranice, láska, politika, ulice, marihuana, policie, vlaky, moře, chudoba, revoluce i slunce. Byla to hudba globalizace zdola, ještě dřív, než globalizaci definitivně ovládly logistické haly, online tržiště a kontejnery s výrobky, které putují přes půl světa, aby se po týdnu rozbily.

Manu Chao se stal znakem celé té evropsko karibské mestizo scény. A zároveň ji svou velikostí zakryl.

Pro většinu lidí se nakonec ta obrovská hudební řeka zúžila do jednoho jména. Za ním zůstávaly desítky kapel, lokálních scén, hostujících muzikantů, přistěhovaleckých čtvrtí a hudebních tradic. Ale směrem k velkému publiku z toho zbyl především Manu Chao. Jedna tvář, několik desek, několik písní, které začaly hrát v každém baru, kde měl interiér působit trochu světově a trochu rebelsky.

Mestizo se změnilo ve zvukovou dekoraci. Revoluce hrála u mojita.

To není vina Manu Chaa. Podobné věci se stávají vždycky. Nějaká scéna vytvoří nový jazyk, ten jazyk získá jednoho velkého představitele a nakonec se celý přeloží do snadno prodejného znaku. Punk se promění v potisk trička. Reggae v červenou, žlutou a zelenou čepici prodávanou na pouti. Latinoamerický vzdor v playlist k letnímu posezení na zahrádce.

Hudba přitom nikam nezmizela. Rytmy zůstaly. Kapely hrají, lidé tančí, nové směsi vznikají dál. Jen určitý okamžik skončil. Ta chvíle, kdy to všechno působilo nově, otevřeně a nehotově. Kdy ještě nebylo jasné, která kapela se stane hvězdou, který festival korporátní institucí a který hudební proud položkou v nabídce streamovací služby.

Skončil i pro nás. Z nás jsou lidé, kteří už na festivaly nejezdí.

Ne proto, že bychom přestali mít rádi hudbu. Možná ji máme rádi ještě víc, protože už víme, jak vzácné jsou okamžiky, kdy člověka skutečně zasáhne. Jen se nám nechce tři hodiny stát v koloně, nechat si prohledávat batoh, platit za vodu a následně hledat při koncertu místo, kde před vámi není nikdo, kdo celý koncert natáčí na telefon držený před naším obličejem.

Možná jsme prostě zestárli.

To je nejjednodušší a zřejmě také částečně pravdivé vysvětlení. Tělo už nechce spát ve stanu. Záda mají jiné názory než duše. Člověk stojí večer před pódiem a místo rytmu začíná vnímat, že ho bolí koleno a že by potřeboval židli. Revolucionář v něm neumřel. Jen by ocenil bederní opěrku.

Ale není to jen věkem.

Změnily se festivaly. Změnila se hudební distribuce. Změnil se způsob, jakým se dozvídáme, že se někde něco děje. Papírový leták nabízel málo informací, ale nechával obrovský prostor představivosti. Dnešní událost nám předem ukáže areál, mapu, fotografie z minulého ročníku, video, jídelní zónu, přesné časy, cenu každého úkonu i doporučený outfit. Ještě než člověk vyjede, jako by už část zážitku spotřeboval.

My jsme do Březůvek jeli za několika slovy vytištěnými na papíře.

Nevěděli jsme, co tam bude. A právě proto tam mohlo být skoro všechno.

Mohli jsme na malé louce u Zlína zaslechnout kus Nikaraguy. Mohli jsme v reggae objevit salsu, v Karibiku Střední Ameriku a v hudbě cestu, která vedla od Mano Negra přes Casa Babylon k Manu Chaovi a dál k celé představě Evropy jako místa, kde se mohou jazyky, rytmy a lidé míchat bez potřeby rozhodnout, co ještě kam patří.

Dnes už víme, co z toho vzniklo.

Velké festivaly. Velká jména. Profesionální produkce. Písně puštěné miliardkrát. Hudební rebelie, kterou lze koupit kartou. Toiky s platebním terminálem. A několik zestárlých punkáčů, kteří si občas vzpomenou, že kdysi sedli do vlaku a jeli přes celou republiku jen proto, že jim někdo ukázal papírový leták.

A ještě něco.

Nevím už, jak se ten festival jmenoval. Papírový leták se dávno ztratil, jména pořadatelů jsme tehdy nejspíš ani neznali a internet z té doby uchoval všechno možné, jen ne to podstatné. Ale někdo ten festival v Březůvkách vymyslel. Někdo sehnal pódium, aparaturu, kapely, povolení, záchody, elektřinu a pravděpodobně několik nocí nespal, aby několik tisíc cizích lidí mohlo na moravské louce slyšet hudbu, za kterou by jinak museli cestovat přes půl Evropy.

Takže bych mu chtěl po těch letech poděkovat.

Těm lidem, jejichž jména neznám, za festival, jehož název si nepamatuju. Za to, že přivezli Carlose de Nicaragua do Březůvek. Za to, že vytiskli leták, který se dostal až k nám. Za to, že jsme díky němu sedli do vlaku a jeli za muzikou, o níž jsme ještě nevěděli, že nám zůstane v hlavě dalších pětadvacet let.

Pořadatelé malých festivalů tehdy nevytvářeli značky. Stavěli na dva dny světy. Často za málo peněz, s vypůjčenou technikou, na dobré slovo a proti zdravému rozumu. Některé z těch světů zmizely beze stopy. Ale lidé, kteří v nich jednou stáli před pódiem, si je nesou dál.

Takže díky.

Ať už se ten festival jmenoval jakkoli, ten rytmus dojel až k nám.

Ale pod tím vším ještě pořád hraje basa. Pomalu, hluboko, trochu za dobou.

Do ní vstoupí perkuse. Pak dechy. Salsa narazí do reggae a na chvíli není jasné, jestli jsme na Jamajce, v Nikaragui, ve Francii, nebo někde na louce za Zlínem.

Napsat komentář

Zjistěte více z Hořký konec okurky

Přihlaste se k odběru a pokračujte ve čtení. Získáte přístup k úplnému archivu.

Pokračovat ve čtení